2. Des bâtiments qui racontent l'histoire des périodes Meiji et Taisho
"Rokkaen"
Rokkaen (ancienne résidence Moroto Seiroku) est située à environ 150 m du site Shichiri no Watari.
La construction a commencé en 1911 et s'est achevée en 1913, et elle est aujourd'hui soigneusement préservée en tant que bien culturel important qui peut être visité.
Les périodes Meiji et Taisho étaient des époques où l’occidentalisation des vêtements et des modes de vie imprégnait le grand public. A cette époque, construire un manoir avec un bâtiment de style occidental était un statu quo pour les hommes d'affaires. Rokkaen a un parcours similaire et a été construit comme la nouvelle maison de Seiroku Moroto II, un homme d'affaires connu sous le nom de Roi de la Forêt.
Empreintes historiques de l'architecture japonaise moderne
Le bâtiment de style occidental Rokkaen a été conçu par Josiah Conder, un architecte britannique qui a apporté au Japon la première architecture européenne authentique et qui était connu comme le « père de l'architecture japonaise moderne ». Conder est célèbre pour la conception de bâtiments tels que Rokumeikan et Nikolai-do, mais sur plus de 70 bâtiments qu'il a conçus à travers le Japon, seuls huit environ existent encore. Parmi ceux-ci, Rokkaen est précieux car il s'agit du seul ouvrage résidentiel restant en dehors de la région de Kanto.
De plus, même s'il était d'usage pendant les périodes Meiji et Taisho de construire des bâtiments de style japonais adjacents à des bâtiments de style occidental, il était courant qu'un bâtiment de style japonais aussi grand que Rokkaen soit construit dans une structure « à simple paroi » avec un bâtiment de style occidental. Apparemment, c'était une chose très rare. Au Rokkaen, vous pourrez profiter du lien physique entre les cultures japonaise et occidentale, à l'intérieur comme à l'extérieur. Il est très intéressant de pouvoir observer de près ce qu’était le Japon dans le passé, à mesure qu’il progressait vers l’occidentalisation au fil du temps.
Les bâtiments de style occidental et japonais du jardin ont été désignés biens culturels d'importance nationale en 1997, et les six autres bâtiments ont été désignés biens culturels tangibles de la préfecture de Mie.
La ville et les paysages du passé
Des biens culturels importants qui vous font imaginer
L'ensemble immobilier de Rokkaen est extrêmement précieux dans la mesure où il n'a pas été déplacé de son emplacement d'origine et a été préservé tel qu'il se trouve dans la ville de Kuwana.
À l'époque de la construction de Rokkaen, la rivière Ibi, qui coule à proximité, était très fréquentée par les bateaux et il y avait environ 10 000 cerisiers en fleurs le long de la berge, créant une atmosphère pleine d'émotion.
Il semble que Seiroku Moroto aimait beaucoup le paysage urbain. La tour du bâtiment de style occidental a été conçue à l'origine par Conder et avait trois étages, mais Seiroku a demandé qu'elle puisse surplomber la rivière Ibi, elle a donc été soudainement modifiée en quatre étages.
La zone entourant Rokkaen abrite des sites historiques tels que les ruines de Shichiri-no-Wataru et les ruines du château de Kuwana, ainsi qu'un charmant paysage urbain qui existe encore aujourd'hui. Lorsque vous visitez Rokkaen, vous devriez également apprécier son emplacement.
3.Un voyageur a mangé à Oiwake à Hinaga
"Nagamochi"
Si vous continuez vers le sud sur l'ancien Tokaido depuis Kuwana, vous arriverez à Yokkaichi-juku, la 43ème station de la 53ème station du Tokaido.
Hinaga, située à Yokkaichi, s'appelait « Hinaga no Oiwake » et était l'intersection des routes du Tokaido et d'Ise Kaido.
On dit qu'Oiwake à Hinaga était autrefois bondé de touristes visitant le sanctuaire d'Ise.
L'éventail en bambou fait main « Hinaga Uchiwa », qui est maintenant un artisanat traditionnel, se serait développé pendant la période Edo, lorsque les passants sur les autoroutes et les visiteurs du sanctuaire d'Ise les achetaient souvent comme souvenirs.
De plus, le long du vieux Tokaido, y compris Hinaga, il y avait de nombreux magasins qui vendaient des mochi pour aider les gens à économiser de l'énergie lors de longs voyages. C'est pourquoi le vieux Tokaido est également connu sous le nom de « Mochi Road ».
Lorsque vous mettez la main sur des objets qui peuvent encore être appréciés aujourd'hui, tels que les éventails Hinaga et les bonbons traditionnels mochi, vous pouvez imaginer de manière plus vivante les rues animées du passé.
"Nagamochi" a été inventé par le premier M. Hikobei de Sasaiya.
Aimé depuis la période Sengoku
Confiserie historique
"Nagamochi" à Hinaga est une confiserie mochi fabriquée par Sasai-ya, fondée en 1550.
Il a été nommé « Nagamochi » d'après le nom de lieu de Hinaga, et Todo Takatora, qui devint plus tard le seigneur féodal du domaine d'Isetsu avec 360 000 koku, mangea du Nagamochi lorsqu'il était ashigaru et fut impressionné par son goût. une anecdote dont il a fait l'éloge du nom, en disant : « Manger des gâteaux de riz qui apportent la bonne fortune au combat porte chance. »
Nagamochi se caractérise par son aspect plat, long et étiré. Les haricots Adzuki d'Hokkaido sont cuits selon une méthode unique, et du riz gluant produit localement, soigneusement sélectionné, est soigneusement frit, enveloppé dans une pâte de haricots rouges, roulé à plat et grillé des deux côtés jusqu'à ce qu'il soit parfumé.
Au goût, la pâte de haricots a une douceur rafraîchissante sans être trop amère, et la galette de riz grillée lui donne un arôme agréable. La forme plate et déroulée a une texture légère.
Le goût simple dont vous ne vous lasserez jamais de manger apaisera en douceur la fatigue de vos voyages. J'imagine presque les voyageurs qui passent sur l'autoroute en train de manger du nagamochi et de souffler un peu.
La route du « Tokaido Sekijuku »
4. Il reste des paysages de la période Edo
"Tokaido Sekijuku"
Ensuite, nous avons visité Sekijuku, la 47ème étape du Tokaido.
Sekijuku conserve encore une grande partie de son ancien paysage urbain, et la vue d'environ 200 maisons de ville datant des périodes Edo et Meiji s'étendant le long de l'autoroute sur environ 1,8 km est un spectacle à voir.
C'est la seule des 53 stations du Tokaido qui a été sélectionnée comme district de préservation d'importance nationale pour des groupes de bâtiments traditionnels.
Sekijuku a une histoire florissante en tant que plaque tournante du transport.
Oiwake à l'ouest de Sekijuku bifurque vers Yamato Kaido qui mène à Nara, et Oiwake à l'est bifurque vers Isebetsu Kaido. Pour cette raison, pendant la période Edo, il était rempli de groupes de seigneurs féodaux exécutant le sankin kotai et de voyageurs effectuant des pèlerinages à Ise.
Relier Sekijuku à Edo et Kyoto à travers des friandises
Hospitalité à « Sekinoto »
Sekijuku abrite Fukagawa-ya, une confiserie japonaise établie de longue date, fondée en 1642 et qui existe depuis l'époque du troisième shogun Tokugawa, Iemitsu.
La confiserie mochi « Seki no To » est fabriquée depuis la première génération de l'entreprise.
Les mochi en bouchées à base de pâte de haricots rouges filtrée, enveloppés dans du gyuhi mochi et saupoudrés de Wasanbon, une spécialité d'Awa, sont connus pour leur goût élégant et étaient populaires parmi les seigneurs féodaux pendant la période Edo. Les rumeurs de sa popularité atteignirent la cour impériale de Kyoto et il devint même la confiserie officielle du palais impérial d'Omuro (temple Ninnaji).
Nous avons parlé à Aki Hattori Kichiemon, propriétaire de Fukagawaya de 14e génération.
« Comme Seki-juku était une ville postale juste de l'autre côté du col de montagne, de nombreux seigneurs féodaux et voyageurs faisaient une pause. Afin de divertir les seigneurs féodaux qui n'étaient pas satisfaits du dango tricolore et du botamochi que mangeaient les gens ordinaires, Seki -non-à était Il semble qu'ils aient décidé d'utiliser du sucre blanc de haute qualité tel que Karasanbon et Wasanbon, et parce qu'ils utilisaient des matériaux de haute qualité, on dit que tous les seigneurs féodaux l'achetaient en masse.''
« Seki no To » est une confiserie célèbre à la fois élégante en goût et en apparence.
Même aujourd'hui, Sekinoto continue d'hériter et de conserver la même formule et la même méthode de fabrication qu'à l'époque d'Edo.
«C'est un processus qui prend beaucoup de temps, mais j'ai réalisé que c'était censé être de l'hospitalité», explique Hattori.
En effet, ces dernières années, une société d'analyse alimentaire a enquêté sur le Sekinoto et a découvert qu'il peut durer trois ans et demi même lorsqu'il est conservé à température ambiante. (*La date de péremption fixée par le ministère de la Santé, du Travail et de la Protection sociale est de 15 jours)
Hattori : ``En général, les bonbons à la pâte de haricots rouges ne durent pas longtemps, mais ceux de Sekinoto ont une méthode de fabrication unique, donc ils durent longtemps. C'est pourquoi j'ai pu les emporter chez moi même lors de mes voyages à pied à Edo. et Kyoto.
La pâte de haricots est fabriquée maison et est soigneusement cuite dans le temps sans utiliser une seule goutte d'eau, puis laissée au repos pendant deux jours à une semaine selon le climat. Ce faisant, la teneur finale en sucre de la pâte de haricots atteindra plus de 80 degrés, ce qui prolongera sa durée de conservation.
"Je crois que le désir du fondateur d'offrir l'hospitalité aux gens d'aussi loin que possible était un désir d'hériter de la culture d'Edo en tant que confiserie japonaise historique, héritant du désir qui a été transmis de génération en génération. Avec tous Dans cet esprit, nous continuons à adhérer aux anciennes méthodes de fabrication. »
(Photo de gauche) Ken Hattori, chef de famille de la 14e génération.
Des objets remontant à la période Edo, tels que des livres décrivant la méthode de fabrication et les outils Sekinoto, sont encore soigneusement conservés.
A "Okeju" le long de l'autoroute
Voir le savoir-faire de près
En vous promenant dans Sekijuku, vous remarquerez des artisans travaillant avec des yeux sérieux derrière les portes vitrées donnant sur la rue.
Fondée en 1882, « Okeju » est une boutique de oke traditionnelle qui continue de fabriquer des fûts en bois en utilisant des techniques transmises de génération en génération.
Comme Seki était une ville de poste, il y avait une forte demande de seaux pour laver les pieds et le bois était facilement disponible, c'est pourquoi la fabrication de seaux aurait été populaire.
Aujourd'hui, Okeju est le seul magasin d'Oke restant dans la ville de Seki, et l'Oke a été désigné comme artisanat traditionnel par la préfecture sous le nom de « Seki no Oke », ce qui en fait un article précieux.
M. Ken Hattori, la quatrième génération d'Okeju
Les passants de Sekijuku Kaido s'arrêtent presque toujours devant le travail minutieux de Ken Hattori.
«L'artisanat traditionnel consiste à transmettre les choses du passé telles qu'elles sont», explique Ken Hattori. Lorsque j'ai écouté le processus de fabrication des fûts, j'ai pu constater l'authenticité de l'expression « tel quel ».
Premièrement, les commandes ne sont acceptées qu’en personne ou par téléphone. En effet, en communiquant directement avec le client, il est en mesure de connaître toutes les utilisations du seau et de créer un seau parfait pour la personne qui l'utilise. À chaque fois, le bambou utilisé pour fixer les cerceaux et les planches est déchiré en petits morceaux et transformé en matériaux. Les planches de bois sont découpées une à une, rasées au rabot et assemblées à des angles parfaits pour éviter les fuites d'eau. On dit que les seaux bien ajustés ainsi fabriqués durent 50 ans.
Les seaux, créés selon des techniques transmises de génération en génération, sont à la fois beaux et très fonctionnels, leur donnant l'impression d'un artisanat traditionnel.
Certains des outils transmis depuis la création de l'entreprise sont encore utilisés aujourd'hui.
Les outils utilisés avec soin depuis l'Antiquité et le processus historique de fabrication des seaux vous donneront une idée de l'activité de la route dans le passé.
«Je veux que vous ayez un oke de bonne qualité, quelle que soit l'époque à laquelle vous vous trouvez», dit Ken Hattori d'une manière directe, et j'ai pu avoir une idée de l'histoire de l'artisan du oke qui s'est tissée à travers l'industrie de l'oke-juu.
Yamadaya, une grande auberge de la période Edo,
Aller au restaurant « Aizuya »
« Yamada-ya » est une auberge construite à la fin de la période Edo et, avec « Tsuruya » et « Tamaya », c'était l'une des grandes auberges qui représentaient Sekijuku.
Yamadaya est également célèbre pour être le lieu où vécut « Koman de Seki » pendant la période Edo, une histoire qui a été transmise comme un moyen de venger la mort de son père.
À l'origine, la mère de Seki's Koman a décidé de se venger et s'est dirigée de Kurume à Kameyama alors qu'elle était enceinte, mais elle est décédée après avoir donné naissance à sa fille, Seki's Koman, à Yamadaya à Seki-juku, juste en face de Kameyama. . Koman de Seki a été élevé par le propriétaire d'un magasin Yamadaya et a appris le maniement de l'épée dès l'âge de 12 ans afin de se venger, et à 18 ans, il a réalisé son véritable désir de se venger.
Après la vengeance réussie de Koman, le sujet est devenu brûlant en raison de la rareté des jeunes femmes se vengeant. Il existe également une légende selon laquelle Yamadaya, où Koman servait comme serviteur de courtoisie, est devenue très prospère.
L'ancien Ohatago Yamadaya est aujourd'hui Aizu-ya, un restaurant où vous pourrez déguster du riz aux légumes sauvages cuit à la vapeur au four pour obtenir une texture moelleuse et des soba à base de bouillon dashi soigneusement sélectionné.
En fait, le bâtiment Yamadaya a une lignée qui s'est transmise de la période Edo à la période Reiwa, changeant sa forme de diverses manières.
Lorsque nous avons parlé à Yukari Yamaguchi, la propriétaire d'Aizuya, elle a déclaré : « Ce bâtiment est passé entre les mains de diverses personnes depuis l'ère Tenpo (1830-1848) et s'est réincarné à plusieurs reprises tout en préservant sa structure de bon goût. On dit qu'à une certaine époque, c'était un salon de thé et à une autre époque, un salon de coiffure.
La raison pour laquelle ce bâtiment historique et élégant a survécu malgré son changement de forme est probablement due au respect que les gens qui en ont hérité avaient pour la grande auberge Yamadaya.
Devant Aizuya se trouve le temple Jizo-in, où il est dit que Gyoki Bosatsu a consacré Jizo Bosatsu en 741 pour sauver les gens des épidémies. Il est célèbre pour le dicton « Mettez un furisode sur la statue de Jizo et apportez-le au Grand Bouddha de Nara » et pour abriter le plus ancien bodhisattva Jizo du Japon.
"Il existe des gravures Ukiyo-e de la période Edo représentant de nombreuses personnes visitant Jizo-in et séjournant à Yamadaya", explique Yamaguchi.
La vue sur la route depuis l'intérieur d'Aizuya vous donne une impression de la même élégance qui existait à Edo et qui existe encore aujourd'hui. Il semble que de nombreux touristes viennent encore ici pour le paysage historique, les plats spéciaux d'Aizuya et les ukiyo-e et nishiki-e historiques conservés à Aizuya.
